Stačí se dívat a vnímat. Barvy, tvary a světlo k nám promlouvají stále.
Hudební schopnosti Jiřího Šlitra znovu oživilo nedávné výročí legendárního divadla Semafor. Opodál dvaceti letům, prožitých v Semaforu, postává další jeho talent, Šlitrova umělecká tvorba.
Sölvi Helgason - charismatický outsider, filozof, vyděděnec, tulák a éterické fluidum unášené severským větrem. To vše vystihuje jednoho z nejznámějších představitelů islandského lidového umění.
Sním ráno, přes den i večer. Jsem přesvědčena, že je mnohem efektivnější snít, než dřít. Sny mi pomáhají zrealizovat každý můj nápad.
Už před sto lety najímala bystrá Coco Chanel pohledné dívky, aby předváděly její modely na lázeňské promenádě. Jak dnes vypadá český modeling, jak prezentovaly a prezentují čeští návrháři své kolekce?
Co to vlastně dělám? To určitě není věda. Co to tedy je?“ Tu mi jakýsi hlas pravil: „Je to umění.“ (C. G. Jung)
Snažila jsem se s ní setkat už vloni: naše dráhy se protnuly na Letné, během venkovního představení Vánoční hry, pak v nové inscenaci Zatracený Blatný, kde nesleze z pódia. Zahlédla ji s dětmi z Ty-já-tru i v Masopustním průvodu… Hodně dynamická Radka Tesárková vede divadelní sekci v Klubu Letka.
Dokumentární meditace Aquarela (*2018) nezůstala nic dlužna svému názvu, evokujícímu nejen prazákladní živel vody, ale také základní způsob malby. Barvy akvarelu se plynule přelévají jedna v druhou, tak, jako věčně proměnlivá tvář přírody a jejích živlů.
Praotec abstraktního umění František Kupka tvrdí, že "Velké umění je učiniti viditelnou skutečností neviditelné a nehmotné.“
Karel Gott dokázal strávit celé dny v knihách, kdy studoval Rubense či Botticelliho a jejich techniky. Staré mistry velmi miloval a ti mu na oplátku dodali impuls pro jeho vlastní malování, kterému se rekreačně věnoval.
Byť kreativitu považujeme za jednu z nejcennějších vlastností osobnosti, paradoxně prý není v přímém propojení s inteligencí. Podstatou tvořivosti je originalita, tj. schopnost flexibilní improvizace – intuitivnost a s ní spojená veliká citlivost.
Genialita často spočívá v překročení hranic. Vznikají tak díla, nová a originální, mimořádně rozmanitá, a přesto univerzální, která se vzpírají a vymykají běžnému měřítku posuzování i přijetí. Genialita je zkrátka schopnost vnímat věci novým, neotřelým způsobem.
Žák se učil výhradně ze svého zdroje, který prohluboval a tesal v květ. Mistr ho usměrňoval neúprosnou hrubostí – mohl mu například nastavit nohu nebo ho praštit holí.
„Stačilo uslyšet svůj vlastní rytmus… a rozhýbat se podle něho… energie se šíří vlnami. Nepřetržitý vlnivý pohyb probíhá celou přírodou. Každý taneční pohyb má (zde) svůj původ…“
Ne, nebudu přepínat kanály, moji negativní „tóninu“ podporuje obrazovka tím, že neustále chrlí negativní informace. Chybí mi krásné zprávy. Kde jsou?
Hudební skladatel Leoš Janáček, jeden z našich nejlepších, ale i ve světě nejuznávanějších hudebních skladatelů, se nechal inspirovat „hlasem“ přírody.
Nizozemský malíř Vincent Van Gogh byl pestrá osobnost - dobrák, teolog, ale i blázen. Historku s uřezaným uchem znají snad všichni. Podívejme se společně podívat na obraz, který je atypický svým koloritem a kde zachycuje obyčejné lidi při skromné večeři - Jedlíci brambor.
Co je to inspirace? Je to něco neuchopitelného, a přesto se mi o ní chce psát. Abych vám přiblížila ten neopakovatelný, nenahraditelný pocit… naprostého splynutí… jsoucna, všehomíra.
Na přelomu tisíciletí absolvoval AVU, kam se vrátil jako vedoucí ateliéru Malířství III, škola Josefa Bolfa! Prosadil se nejen na trhu s uměním, je považovaný za nejsvéráznějšího českého malíře současnosti.
Celoroční akce v roce 2019 měly nejen v Německu připomenout sté výročí založení Bauhausu – ikony designu. Po rekonstrukci slouží komplexy budov jako škola i muzeum, domy profesorů jako výstavní prostory. Bauhaus se oprávněně ocitl na seznamu světového kulturního dědictví UNESCO.
Pusinka dětsky nevinná, polibek smyslně odevzdaný, políbení zrazující, líbání toužebně očekávané i lhostejně přijímané. Pusa přátelská i politická. Huban drsně neomalený i pocel formálně důstojný. A nejčastěji polibek něžný i vášnivý, intimní i okázalý.
Termín pop-art vznikl podle anglické zkratky populární masové umění je umělecký směr, který svůj boom zaznamenal v 60. letech. Vděčíme za něj Andymu Warholovi.
Vedle Andy Warhola je typickým představitelem postmodernismu Jeff Koons. Podobně jako Warhol měl potřebu kulturní potřebu kompenzovat ztracenou auru umění a umělce falešným kouzlem komodity a hvězdy.
První soukromá veřejná aukce starožitností a výtvarného umění se po dlouhých desítkách let konala krátce před listopadem 1989. V tehdejším Rudém právu vyšel dokonce o pražské akci článek s titulkem „Aukce není burza“.
